FRANCESCO RISSO

À la tête de Marni depuis 2016, Francesco Risso invoque une Renaissance du XXIe siècle à travers le détournement créatif de la narration sartoriale. Risso se démarque par son attention portée aux détails, son héritage, sa création de motifs et son choix de matières surnaturels qui comblent le fossé séparant les concepts des articles pouvant être portés. L’ADN du savoir-faire artisanal italien est présent dans chaque fil (avec une grande quantité de paysages oniriques imaginés par Risso). Créateur ayant vécu une enfance fantastique en mer et une adolescence empreinte de la subculture italienne des années 90, Risso a réinventé Marni en tant que marque soutenue par de nombreux fans enthousiastes.   

Plutôt discret, Risso grandit dans une famille très animée et découvre rapidement la création de mode comme moyen de communiquer avec le monde, un lexique composé de tout ce qu’il peut trouver dans les garde-robes de ses grands-parents, des invités ou de ses sœurs. Cette tendance rebelle s’avèrera être un élément constant de son tempérament en tant que créateur. À 16 ans, Francesco s’enfuit à Florence pour étudier la mode à Polimoda. Il fréquente ensuite le Fashion Institute of Technology à New York avant d’obtenir un Master de Lettres du célèbre Central Saint Martins à Londres. Après l’université, Risso travaille pour plusieurs créateurs, dont Anna Molinari chez Blumarine, Alessandro Dell’Acqua et Malo, avant de rejoindre Prada en 2006 pour travailler sur les vêtements pour femme. Dix ans plus tard, il est nommé directeur artistique de Marni.

Tout en rendant hommage aux racines excentriques de Marni qui lui ont valu un véritable culte, Risso a réinventé la mode expérimentale en l’approchant comme une gesamtkunstwerk, une œuvre d’art totale, fusionnant théorie, maîtrise exquise des techniques et penchants naturalistes. En collaborant avec une communauté mondiale de pairs partageant les mêmes idées à travers différents médiums, Risso encourage un dialogue entre la mode et les arts, célébrant le moment où la robe devient une toile et la toile une robe.